1、景泰蓝的制作工艺是先用铜作胎，而后用细铜丝轧扁后，以手工制成各种图案，或掐、或焊、或贴在胎体上，再加上五色珐琅釉料，经过烧制、磨光、镀金等多道工序。
2、掐丝珐琅艺术，起源于元末明初，是在我国艺术瑰宝景泰蓝的基础上衍生发展而来的，历经明清两朝，制作艺人代代口授相传，直至今天。
3、景泰蓝正名铜胎掐丝珐琅，俗名珐蓝，又称嵌珐琅，是一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上。
4、因为景泰蓝已变为一种工艺的名称，而不是颜色的名称，据说景泰为宣德之子，宣德重视铜器以及铸冶铜质，景泰在幼年期间耳濡目染，认识极详，且嗜之极深，只是对于铸炼方面，宣德已到达绝顶，没有能力再求突破，就在颜色方面另别辟蹊径，以图出奇制胜。
5、中国金属工艺中，珐琅的运用历史悠久，只是由于种种原因，这种工艺制作没有得到继续的发展，直到明代，才迎来了它的繁荣时期。
6、景泰蓝造型特异，制作精美，图案庄重，色彩富丽，金碧辉煌，具有鲜明的民族特色，是我国传统出口工艺品。
7、公元一九零四年芝加哥世界博览会上，一件非常精美而稀奇的艺术品—景泰蓝“宝鼎炉”荣膺一等奖，为中国景泰蓝在世界珐琅艺术领域增添了不可磨灭的光彩，继而于公元一九一五年巴拿马博览会又添一金，再创辉煌，这是中国的骄傲，这是中国景泰蓝人的骄傲。这一殊荣由谁所创呢？这就是民国初建立的景泰蓝私立作坊“老天利”。(掐丝珐琅文化宣传口号)。
8、估价RMB 2,600,000-3,800,000
9、明清时有铸胎、剔胎、钻胎工艺，随着现代工艺技术的发展，现在部分初胎还利用机械进行车、压、滚、旋，实行机械制胎。
10、清代是北京景泰蓝工艺发展的又一高峰期，特别是清乾隆年间(1736－1796)，景泰蓝工艺得到了空前的发展。
11、民国至解放前，由于整个国家形势处于动荡之中，北京景泰蓝工艺的发展和全行业的生产经营也基本上处于徘徊、低落的状态。
12、据许志衡《饮流斋说瓷·说杂具》：有一种壶形甚特别，略如直截之竹筒，惟於上半截旁出一嘴，嘴作龙形。其盖在顶处……顶略同僧帽形……惟每截均绘花，乃素三彩螭龙，海马之属，名曰多穆壶，盖内府以之盛牛乳者，其型制有明显的满蒙风格。多穆壶是蒙藏民族人民的生活用具，此壶形制挺拔，做工细致，色彩绚丽。多穆慎毕租壶广泛地在中原地区使用表现出中华民族的统一性。明景泰年间的掐丝珐琅在清代的著录中大受好评，赞其与永乐剔红，宣德铜炉，成化斗彩，相提并论，可见明景泰掐丝珐琅的艺术水平及历史地位是相当可观的。
13、北京景泰蓝工艺最初的兴盛是在元末明初，至明代，北京的景泰蓝工艺已经趋于成熟。
14、但就在这一时期，由于景泰蓝制品有着良好的经济效益，国内景泰蓝市场的发展曾一度出现过热过火的势头，北京周遍及其他地方都开始发展景泰蓝制品的生产，但这些后来者大多只能从事粗工活或某一生产环节，景泰蓝的生产虽然得到了扩大发展，但其优秀的传统技艺和产品的艺术价值却受到了严重的冲击。
15、景泰蓝工艺画是一种高档的家居装饰工艺品，成品画面效果分为水晶面效果和彩沙画效果。
16、方法是，用蓝枪(枪)(金属小铲子)把碾细了的釉色填入丝工空隙处，再将点好蓝的制品，放在高温炉中，经过摄氏八百度的高温烧熔，釉料便可以熔化。
17、景泰蓝使用的主要颜料为珐琅色料，伪造者为降低成本，往往用其它色料代替。
18、制作景泰蓝先要用紫铜制胎，接着工艺师在上面作画，再用铜丝在铜胎上根据所画的图案粘出相应的花纹，然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌在图案中，最后再经反复烧结，磨光镀金而成。
19、以瓶子为例，它由瓶嘴、瓶肚、瓶座三段锤接烧焊而成型。
20、北京景泰蓝掐丝老艺人，各有特长，如李庆禄的“游虾”、石万才的“古代人物”、汪宝诚的“菊花”、陆玉岗的“博古”和“人物”等，都有较高的艺术水平。
21、数十天后把表面的锈除去，再用胭脂油擦一遍，其颜色和光润程度可与旧器物相混淆，但藏家只要仔细观察，便能分辨真伪。
22、明清两代，景泰蓝工艺得到了极大的发展，成为中国传统工艺美术领域中的一枝奇葩。
23、从上个世纪的六十年代开始，景泰蓝出现仿制品，主要仿造清代乾隆以后的器物。
24、由于景泰蓝的历史意义及工艺，2006被国家列为第一批非物质文化遗产。同时景泰蓝作为一种美术工艺品，其制法即于铜器表面上以各色珐琅质涂成花纹。
25、掐丝珐琅画，是将珐琅技法移植到画板上的特种绘画艺术形式，其主要材质为仿金丝和珐琅釉料，不仅突破了景泰蓝只能附着于铜胎的限制，而且将珐琅技艺拓展于平面载体并使其产生立体效果，具有很高的观赏价值、收藏价值和人文价值。
26、这种景泰蓝的特点是，胎型厚重，器型复杂，除了烧蓝纹锦的部分外，一般露出的金面较大。
27、明代的景泰蓝制品，铜胎的质地较好，多为紫铜，胎体略显厚重，所以，这时制品的造型以仿古的居多，主要仿青铜器所用的彩釉均为天然矿物质料，色彩深沉而逼真。
28、成化时期继承遗业，未改遗风，仍努力烧制，所以景泰蓝的器物在景泰和成化两朝最为常见。
29、世又谓之鬼国窑，今云南人在京多作酒盏，俗称曰鬼国嵌，内府作者，温润可爱。
30、现在一般采用电动磨活机，节省了大量的人力，但异形产平仍需要使用手工磨活。
31、西安金属工艺厂是西北生产景泰蓝的有名厂家。
32、这时只有“老天利”，“德兴成”，制作的景泰蓝工细，质量好。
33、此时镀金的技术已经远胜于明代，镀金厚重，愈现“圆润结实，金光灿烂”。
34、现在随着景泰蓝工艺的不断发展和市场的需要，一些异形产品、实用产品、旅游纪念品以及高、大、精、尖、高品位的景泰蓝大量生产，新品种、新花色、新工艺不断涌现，近几年来出现了脱胎景泰蓝、银胎景泰蓝、画珐琅与掐丝珐琅相结合的景泰蓝、机制景泰蓝、仿日本七宝烧的银晶蓝，以及多种工艺相结合的景泰蓝。
35、首先要用金刚砂石把产品表面高出花丝部分的釉料磨平，使花丝显露出来，然后用黄石磨去釉料上的火亮、黑丝，再用椴木炭蘸水横、竖再磨，直到产品发出均匀的亮光为止。
36、天球瓶始於明代永乐、宣德年间，状若天球，故名天球瓶。清中期正值盛世，仿古风盛行。天球瓶器型更为宫廷大型陈设用具。天球瓶作为传统造型，瓷器中常见，乾朝朝国力强盛，弘历又极爱珍瓷雅器，故国内外收藏所见乾隆时期天球瓶造型屈指可数，见诸著录的有鸿禧美术馆《中国历代陶瓷选集》的乾隆青花釉里红云龙纹天球瓶(高4厘米)、北京故宫的乾隆粉彩九桃纹天球瓶(高8厘米)、乾隆粉彩雀梅纹天球瓶(高3厘米)、乾隆粉彩婴戏天球瓶(高压51厘米)，乾隆粉青釉云龙海水纹天球瓶(58厘米)等。此对由C.Ruxton,AudreyB.Love夫妇曾经收藏过的掐丝珐琅九龙纹天球瓶，更为近现代海内外拍卖中少有见过的，器型规整做工精细，满饰龙纹，为清宫陈设用品。
37、1958年成立的北京市工艺美术学校还开设了金属工艺专业，专门培养景泰蓝设计人员。
38、掐好丝的胎体，经过烧焊、酸洗、平活、正丝后，便进入点蓝工序。
39、北京数百年的国都历史，从来是集中全国优秀的人才与各种技艺并使之相融之地，可谓是“物华天宝，人杰地灵”，北京的文化艺术成就也正是来源于这种得天独厚的优势。
40、景泰蓝作为一种美术工艺品，其制法即于铜器表面上以各色珐琅质涂成花纹，花纹的四周嵌以铜丝或金银丝，再用高火度烧即成。
41、民国时期景泰蓝总体水平不及前代，胎体薄，色彩鲜艳有浮感，做工较粗。
42、关于掐丝珐琅的色彩装饰与图案设计在不同时期都对应着不同的特征变化，从各个时期掐丝珐琅的图案、造型、色彩、品种、工艺等，我们可以看出不同时期的人们审美观念和审美需求的变化。
43、景泰蓝以明代的制品为佳，凡是明代的制品，它的质料都是透亮而不发磁，而大绿一色，其透亮则更比他色更为厉害。
44、原料成本提高、市场购买力削弱、从业人员锐减等原因，使得景泰蓝行业奄奄一息。
45、造型多仿古铜器，或仿乾隆时的精品，但已都有刻款了。
46、在风格上，此时的景泰蓝工艺品不仅继承了明代景泰蓝的豪华、古典、雅致，而且也开始呈现出纤巧而绮丽的风格特征。
47、作为景泰蓝工艺主要的发祥地和最为重要的产地，明代的御用监和清代的造办处均在北京设有为皇家服务的珐琅作坊。
48、到乾隆时期，无论何种颜色，它的料都是不透亮而发磁，因为
49、 北京是中国景泰蓝的发祥地，也是最为重要的产地。北京景泰蓝以典雅雄浑的造型、繁富的纹样、清丽庄重的色彩著称，给人以圆润坚实、细腻工整、金碧辉煌、繁花似锦的艺术感受，成为驰名世界的传统手工艺品。景泰蓝工艺的艺术特点可用形、纹、色、光四字来概括。一件精美的景泰蓝器皿，首先要有良好的造型，这取决于制胎；还要有优美的装饰花纹，这决定于掐丝；华丽的色彩决定于蓝料的配制；辉煌的光泽完成于打磨和镀金。所以，它是集美术、工艺、雕刻、镶嵌、玻璃熔炼、冶金等专业技术为一体，具有鲜明的民族风格和深刻文化内涵，是最具北京特色的传统手工艺品之一。
50、作为津门十景之天津古文化街一直坚持“中国味，天津味，文化味，古味”经营特色，以经营文化用品为主。
51、大体上说，明代的景泰蓝胎的铜质较好，多为紫铜胎，体略显厚重，故造型仿古的多，主要仿青铜所用的彩釉均为天然矿物质料，色彩深沉而逼真，红像宝石红，绿像松石绿。
52、据《新增格古要论·古窑器论·大食窑》记载:“大食窑出于大食国。
53、珐琅又称景泰蓝，涂在铜质或银质器物上，经过烧制，能形成不同颜色的釉质表面。既可防锈，又可作为装饰。传统的珐琅饰品我们在宫廷剧或者博物馆看到，现代的珐琅工艺品在很多艺术展都会出现。
54、伪造的一般方法是:先制成铜胎，并用铜丝掐成各种图案，接着将普通颜料研磨后填入灼烧，烧成后镀金，再用细石将表面的硬棱磨掉。
55、景泰蓝，又名“铜胎掐丝珐琅”，景泰蓝是一种瓷铜结合的独特工艺品。
56、景泰蓝的生产工艺，是一门综合艺术，是美术设计、雕刻、镶嵌、冶金、玻璃熔炼等技术与知识的融合。
57、解放前，景泰蓝的点色呆板单调，解放后，运用渲染、罩染、烘染、剔染等技法，扩大了景泰蓝点蓝艺术的表现力。
58、“延承百年老天利中华传统景泰蓝”。老天利产品在传承胎重、工细、金底的前提下，保证件件精品都是签约国家工艺美术大师作品，以扩展保值增值的空间。老天利，这个百年品牌，在诸多学者、专家、大师的努力和支持下，重新焕发了勃勃生机，将为拯救中国非物质文化遗产—景泰蓝做出应有的贡献。
59、近年来，随着人们收藏范围的扩大，景泰蓝珍品的艺术价值得到了越来越高的重视。
60、这项工艺始于明代景泰，而且初创时只有蓝色，所以叫景泰蓝。
61、这时只有“老天利”，“德兴成”，制作的景泰蓝工细，质量好。
62、这种铜的珐琅器创始于明代景泰年间，因初创时只有蓝色，故名景泰蓝。
63、这一时期，景泰蓝行业获得了快速的发展，景泰蓝工艺无论在造型和装饰纹样上，还是在色彩及艺术水平上，都有了很大的发展和进步。
64、清嘉庆初期，景泰蓝生产开始衰落，一直到道光年间(1821－1850)，留存下来的作品数量都衫岩不多。
65、收藏提示收藏景泰蓝，除了认清年代外，在器型的选择上应以人物、动物为首。
66、景泰蓝以紫铜作坯，制成各种造型，再用金线或铜丝掐成各种花，中充珐琅釉，经烧制、磨光、镀金等工序制成。
67、大体上说，明代的景泰蓝胎的铜质较好，多为紫铜胎，体略显厚重，故造型仿古的多，主要仿青铜所用的彩釉均为天然矿物质料，色彩深沉而逼真，红像宝石红，绿像松石绿。
68、现在的景泰蓝工艺大有提高，造型多样，纹饰品种繁多，已成为我们与国际友人和亲朋好友互相往来的最佳礼品了。
69、经过烧结后，高丝露出而矮丝含在釉下，增强了铜胎和釉色的密着力，使作品的图案纹样更为丰富多彩。
70、掐丝珐琅具有独特的艺术风格，整体色调清新而淡雅，能够给人带来一种华美、高贵之感，在古代时期多被用作于宫廷装饰用品或祭祀仪式中的器皿。
71、另外，学界也公认:景泰蓝能在短期内有极高的艺术成就，主要原因是元末明初，中国已经具备了成熟的铸铜等冶金技术以及玻璃、琉璃的制作技艺，且掌握了控制煅烧的温度，为景泰蓝工艺的发展创造了良好的条件。
72、清代的景泰蓝工艺比明代有提高，胎薄，掐丝细，彩釉也比明代要鲜艳，并且无砂眼，花纹图案繁复多样，但不及明代的文饰生动，镀金部分金水较薄，但金色很漂亮。
73、清代的景泰蓝工艺比明代有提高，胎薄，掐丝细，彩釉也比明代要鲜艳，并且无砂眼，花纹图案繁复多样，但不及明代的文饰生动，镀金部分金水较薄，但金色很漂亮。
74、 大体上说，明代的胎的铜质较好，多为紫铜胎，体略显厚重，故造型仿古的多，主要仿青铜所用的彩釉均为天然矿物质料，色彩深沉而逼真，红像宝石红，绿像松石绿。此时的丝掐得较粗，镀金部分金水厚。彩釉上大多有砂眼。款有“大明景泰年制”或“景泰年制”，底款、边款均有。
75、这种金面一般都是用鎏金方法镀金，作品更加光彩灿烂、金碧辉煌。
76、万历以后，虽然偶然有烧制，并非象以前设官置厂视为例务，所以以后出品极少。
77、工艺大师张同禄经过上万次的试验，恢复了失传了的铸胎景泰蓝，用铜浇铸型的方法制作胎型后再掐丝、烧釉。
78、 随着的景泰蓝工艺大有提高，造型多样，纹饰品种繁多，价格上也让人比较容易接受，因此，已成为我们与国际友人和亲朋好友互相往来的最佳礼品了。但当代人对景泰蓝工艺画的认识还停留在书本，真正欣赏过景泰蓝作品的为数不多。
79、这是整个景泰蓝生产工序中最苦最累的一道，分为刺活、磨光、上亮等程序。
80、掐丝的方法是用镊子将柔软、扁细具有韧性的紫铜丝，按图案设计稿，掐(掰)成各种纹样，蘸以白芨戎浆糊，粘在铜胎上即成。
81、将产品挂入金液槽中通上电进行镀金，完成后取出再用清水冲洗干净，然后用锯末蚀干，整套的景泰蓝生产工序便宣告完成，一件景泰蓝工艺品便也诞生。
82、由于景泰蓝纹样的线条受到胎型、丝工工艺和釉料的限制，过稀过密都不行，所以设计人员不仅要具备一定的美术知识和绘画能力，还要熟悉景泰蓝的制作工艺，了解各种原材料的性能，以便在创作构思时，充分考虑到制作工艺的特点，使产品具有整体与和谐的美感。
83、景泰蓝这种工艺的起源，由于历史文献记载不足，缺少早期有可靠年款的制成品作为断代依据，所以谨备专家学者的看法多有不同，目前尚且难以定论。
84、这是景泰蓝生产工艺中最后一道主要工序，是为了防止产品的氧化，使产品更耐久，更美观而在产品的表面镀上一层黄金。
85、解放后，国家对于传统工艺实行了抢救、保护和扶持的政策，景泰蓝工艺也得到了恢复和发展。
86、 清代的景泰蓝工艺比明代有提高，胎薄，掐丝细，彩釉也比明代要鲜艳，并且无砂眼，花纹图案繁复多样，但不及明代的文饰生动，镀金部分金水较薄，但金色很漂亮。
87、以铜作身，用药烧成五色花者，与佛郎嵌相似。
88、但此时，景泰蓝工艺品鲜明的民族风格开始引起西方人的注意，并得到了他们的青睐，景泰蓝工艺品开始作为重要的外销商品出口，这就使得景泰蓝的生产得到了一定程度的恢复和发展。
89、景泰蓝的制作既运用了青铜和瓷器工艺、又溶入了传统手工绘画和雕刻技艺，堪称中国传统工艺的集大成者。